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martes, 8 de febrero de 2022

Thierry Mugler


Yo promocioné al máximo el erotismo y la sexualidad, la animalidad de mujeres y hombres. Para mí, el ser humano es el animal más bello del mundo. Y yo siempre he visto la sexualidad como algo positivo y alegre. Fue un escándalo, porque dignifiqué materiales que solo se encontraban en los sex shops.

                   Thierry Mugler


   Thierry Mugler, fallecido la semana pasada, no sólo fue un diseñador que marcó una época porque no se puede hablar de la moda en los años noventa sin hablar de Mugler. Porque Thierry Mugler le dio forma en aquellos años, a la par de los videos de Madonna y el éxito del personaje de Catwoman interpretado por Michelle Pfeiffer en Batman returnsa un concepto de femineidad fetichista asociada al poder que perdura hasta hoy. Para bien o para mal, Mugler contribuyó a formar desde la pasarela de sus famosos shows, a muchos aspectos que caracterizan y estereotipan a la dominatriz contemporánea.

    Mi verdadera vocación es el espectáculo, solía decir en tono de broma. Y vaya que eran espectaculares sus desfiles. La comodidad no es mi prioridad respondía con idéntico sentido del humor a las críticas que le llovían por presentar a las supermodelos de entonces, aquellas divas inolvidables, envueltas y apretadas en la más fastuosa moda fetichista como jamás se había visto. 

    En este calendario están algunas de las célebres modelos de los noventa junto con chicas del siglo XXI que descubrieron y reciclaron aquella moda fabulosa. Las originales son Eva Herzigova, Emma Sjoberg con el famoso corsette motocicleta, Nadja Auermann en corsette y guantes metalizados, Jerry Hall en vestido sirena y Simonetta Gianfelici como Venus naciendo a la Botticelli. Las nuevas son Cardi B, Beyoncé e Irina Shayk. Las últimas dos son fotos son para recordar a Thierry cómo a él le gustaba: junto a dos de sus divas favoritas: Jerry Hall y Diana Ross.  




Enero. Cardi B



Febrero. Eva Herzigova




Marzo. Emma Sjoberg



Abril. Beyoncé





Mayo. Nadja Auermann



Junio.Irina Shayk




Julio. Jerry Hall



Agosto. Irina Shayk




Septiembre. Simonetta Gianfelici



Octubre. Cardi B




Noviembre. Jerry Hall y Thierry Mugler




Diciembre. Diana Ross y Thierry Mugler


sábado, 20 de junio de 2020

Videoteca. Guantes largos on stage II


   Cuando los tiempos te obligan a encerrarte, siempre es bueno buscar recuperar el glamour y la sensualidad de los fetiches clásicos, de las prendas que pegadas a nuestra piel nos otorgan a las mujeres la sensación de gozar nuestros cuerpos, del sentido sensual del tacto. El guante largo es una de esas prendas, tal cual lo cuento en esta columna, inmediatamente anterior a ésta.



Lady Gaga en los Grammys 2011



   Esta es la segunda colección de videos Guantes on Stage dedicada a damas luciendo guantes largos operagloves en alfombras rojas, escenarios y pasarelas. No sólo están los tradicionales color negro; también podrás apreciar guantes blancos, rojos, perlados, rosas y hasta azules. En la primera, las elegidas fueron Shania Twain, Jennifer Lopez, Natalia Oreiro, Lady Gaga, Cassandra Cass, Naomí Campbell, Rihanna, Dita von Teese, Jerry Hall, Eva Herzigova y Madonna. Espero que si te gustan las diez de hoy, les des una mirada a las diez primeras y por supuesto, espero tus comentarios. 




Cardi B en los Grammys 2019


Guantes largos on Stage II



Puesto 10.  Grace Kelly. 

1955 fue un año clave en la vida de Grace Kelly. Conocería al príncipe Rainiero de Mónaco y ganaría el Oscar por su papel en The Country Girl. Aquí está el momento en que es nombrada ganadora y sube al escenario. Un homenaje vintage a una de las más elegantes mujeres de la historia que alguna vez se haya calzado un par de guantes largos.






Puesto 9.  Sister Sledge.

De los años cincuenta, saltamos a 1980 y a una presentación en vivo de las chicas de Sister Sledge, Kathy, Kim, Joni y Debbie. Kathy era quien llevaba la primera voz. Las cuatro hermanas juntas se consagraron en el mundo de la música disco con su éxito We are family. Lo interesante de esta actuación es que usan vestidos y guantes largos muy de gala, lejos del look brilloso de spandex característico de las chicas del disco. 





Puesto 8.  Cassandra Cass. 

Una oportunidad para ver un par de raros guantes azules en plena calle y en pleno día. Cassandra Cass se pasea por Hollywood y homenajea a Marilyn Monroe en la vereda donde ella dejó la marca de sus manos. 





Puesto 7.  Natalia Oreiro. 

Este es el momento de los guantes rojos. La letra es un monumento al lugar común y a la cursilería barata pero es una gran oportunidad para ver a Natalia Oreiro caracterizada como chica pinup, vestida y peinada como Jessica Rabbit en el programa de Susana Giménez. A partir de los 0:40 min, juega sobre el piano haciendo recordar a Michelle Pfeiffer en The fabulous Baker Boys.







Puesto 6.  Joan Collins.

Un breve momento en la gloriosa madurez de Joan Collins, cantando en un escenario la recordada canción que hiciera famosa Marilyn Monroe,  Diamonds are the girl best friends, con guantes largos adornados con pulseras y brazalete, con anillo, aros y collar haciendo juego. El movimiento de su brazo izquierdo es toda una clase de majestuosa femineidad.



  


Puesto 5.  Jerry Hall. 

Una de las topmodels favoritas de mi blog vuelve a aparecer en el runway de Thierry Mugler de los años noventa. Las columnas en medio de la pasarela sirven para que las damas se apoyen y luzcan mejor sus atributos. Cubierta con un chal de encaje negro y luciendo aros de strass, Jerry Hall va y viene en guantes negros. Al final, todos los aplausos son para Thierry.  





Puesto 4.  Grace Jones. 

Un clásico de Grace Jones durante su larga carrera en los escenarios es el baile de hula hula pero en este caso viene con guantes negros y un corsette rojo y negro. La ocasión es realmente majestuosa y en un imponente escenario londinense: la entrada del palacio de Buckingham en el Queen Jubilee Concert en el 2012.






Puesto 3.  Cardi B. 

La rapera Cardi B se presentó en la alfombra roja de los Grammy 2019 con un traje de Mugler llamado El Nacimiento de Venus cuya presentaciòn original fue en 1995, en el famoso Cirque d`Hiver, desfilado por Simonetta Gianfelici. Un espectacular diseño con forma de sirena que se abría en la cintura como una gran concha y que ella adornó con guantes largos rosa satinados y una gran gargantilla, como una metáfora de la célebre pintura renacentista de Sandro Botticelli. Su marido Offset, la ayuda a caminar y no se pierde la oportunidad de besarla ante las cámaras.





Puesto 2.  Violet Chachki. 

Un show drag con reminiscencias de burlesque es el cierre perfecto para la séptima temporada de RuPaul Drag Race, en el 2014. Para ganar el certamen, Violet Chachki despliega todo su arte escénico y su teatralidad en guantes largos, más corsette y boa de plumas. 





Puesto 1.  Lady Gaga.

Como si fuera una metáfora guantera del paso de las décadas, pareciera haber un abismo entre el formal y señorial estilo de que muestra Grace Kelly en el primer video y lo que muestra éste último. Ella es Lady Gaga en la noche en que fue premiada con el Grammy en el 2011 por The Fame Monster  cuando su look sadofetichista causó sensación. 





   Como conclusión de esta nueva colección de videos, pocas prendas han cambiado tanto su significado en la moda femenina como el guante largo, desde la gala hasta lo fetish. Espero que los diez videos de esta colección hayan sabido reflejar la historia de ese cambio. 



Grace Kelly en los Oscars 1955

sábado, 14 de julio de 2018

Videoteca. Venus in furs


-No puedo dejar de convenir que nada puede excitar más que la imagen de una déspota bella, voluptuosa y cruel, arrogante favorita, despiadada por capricho.
-Y que además lleve pieles, añadió la diosa.
-Por qué recordáis eso?
-Conozco tus gustos.
-Sabe usted que desde que no nos vemos se ha hecho usted una magnífica coqueta?
-Queréis decirme por qué?
-Porque no puede haber más deliciosa locura que la de envolver vuestro delicado cuerpo en una piel tan sombría.

La diosa sonrió.

Leopold Sacher Masoch. La Venus de las pieles.






Joan Collins, The bitch




Isabel Sarli, Fuego




Lesley Anne Down. La espía rusa en Pink Panther



Elizabeth Taylor, la Venus en visón en Butterfield 8







Venus in Furs



Venus in furs 10.  Lesley Anne Down. Pink Panther strikes again (1976).

Una de las fantasías más recurrentes en los sumisos del fur fetish es recibir la visita de una seductora russian spy, con su abrigo y su gorro. Lesley Anne Down es la soviética Olga Bariosova quien lleva la misión de asesinar al inspector Closeau. Omar Sharif primero y Peter Sellers después caen bajo sus encantos. 





Venus in furs 9. Cheryl Ladd. Vows of deception (1986).

Cheryl baja la escalera envuelta en pieles y las abre para mostrarse en lencería ante una audiencia sorprendida y extasiada.





Venus in furs 8. Bárbara Bouchet. La moglie in vacanza, l'amante in cittá (1980).

Bárbara Bouchet nació en 1943 en Checoslovaquia durante la ocupación nazi. Su verdadero nombre es Barbel Goutscherola. Desde chica , trabajó como modelo y actriz en Estados Unidos pero desde fines de los sesenta, filmó casi exclusivamente en Italia donde se consagró como una de las más reconocidas stars de la sexy commedia italiana y de películas policiales al estilo giallo.  En esta escena, el auto que la transporta se descompone y ella debe lograr que otro se detenga a auxiliarla. 






Venus in furs 7. Laure Sainclaire.  L'heritage de Laure (1996).

La bella reina del porno parisino se luce con todo el estilo de la producción de Marc Dorcel; minifalda, medias negras, tacos altos y pieles. Soberbia forma de asistir a un funeral. 





Venus in furs 6. Elizabeth Taylor.  BUtterfield 8 (1960).

La impronta fur fetish de esta película fue tan grande en su momento que su versión latinoamericana fue conocida como Una venus en visón. Es la historia de Gloria Wandrous, una prostituta de lujo neoyorquina y sus tortuosos amores con Laurence Harvey, una interpretación que le valdría a Liz  ganar el Oscar de ese año.





Venus in furs 5. Isabel Sarli. Fuego (1969).

A principio de los años sesenta, la revista Playboy, le dedicó cuatro páginas a una mujer que no era ni norteamericana ni europea, un hecho inédito hasta entonces. Ella era la bella salvaje de las pampas. Hilda Isabel Gorrindo Sarli, nacida en 1935, es la responsable de haber puesto a la Argentina en un lugar de honor en todos los foros y páginas web dedicados al fur fetish. Las  películas que filmó entre 1958 y 1980 de la mano de Armando Bo son hoy considerados films de culto en todo el mundo. 





Venus in furs 4. Jerry Hall - Claudia Schiffer. Thierry Mugler (1995).

Primero Jerry Hall y luego Claudia Schiffer desfilan como dos reinas paganas imponentes envueltas en pieles blancas. Todo el glamour y la fantasía de los años de oro de Thierry Mugler.





Venus in furs 3. Ursula Andress. Letti Selvaggi (1979).

Conocida como Letti Selvaggi o Camas calientes o Tigers in Lipstick...los títulos no dejan dudas sobre a qué clase de damas se refiere la película. Está filmada en distintos episodios protagonizados por cuatro sex symbols de la época: Ursula Andress, Laura Antonelli, Mónica Vitti y Sylvia Kristel. En éste, Ursula llega un arreglo con el dueño de un taller de chapa y pintura para provocar un choque masivo de autos abriendo su abrigo de piel en plena calle para exhibirse en lencería y botas. Ursula tenía ya más de cuarenta años cuando filmó esta escena pero en su espléndida madurez todavía era muy capaz de causar estragos. 






Venus in furs 2. Laura Angel. Harcelement du féminin (1999).

Nacida en la antigua Checoslovaquia en 1974 como Lenka GorgesovaLaura Angel se inició en el porno en 1998 y se convirtió inmediatamente en otra de las estrellas principales de Marc Dorcel. En el año 2000, ganaría el Hot d'Or (el Oscar del porno europeo) a la mejor actriz. Sus cejas arqueadas y su melena negra resaltaban una mirada sádica donde parecían brillar todos los placeres posibles. En esta película, se dedica a seducir a un sumiso Steve Holmes arrastrándolo por París para someterlo a toda clase de perversiones, como obligarlo a observarla semidesnuda bajo su abrigo de pieles mientras se masturba en el Bois de Boulogne y atrae a los hombres con los que espera gozar de un gangbang. 






Venus in furs 1. Joan Collins. The Bitch (1979).

En The Bitch,  Joan Collins ya era la sexy madura devorahombres y manipuladora que la haría inolvidable en Dynasty. En este video, el chofer la acompaña desde un casino en Londres hasta su mansión. Majestuosa y sexy a la vez, Joan impuso en aquellos años todo un standard en el fur fetish, modernizando la forma de usarlas y a la vez conservando todo el glamour de las viejas divas de Hollywood. Basta con ver la forma en que deja deslizar la piel para mostrar el hombro desnudo. 






Sí, miradme una vez más, soy más que una hereje, soy una pagana.

(La Venus de las pieles)


Laura Angel, el sexo en pieles


Jerry Hall by Mugler



Joan Collins, The Bitch


jueves, 22 de marzo de 2018

Videoteca. Guantes largos on stage


   Traigo a mi blog una nueva sección dedicada al fetiche de los guantes largos, dedicada a actrices y cantantes que llevan guantes largos en vivo, en escenarios o caminando alfombras rojas. Con este nuevo topten, mi colección dedicada a los guantes largos ya llega a los cincuenta videos. A disfrutarlos todos.



Madonna by Gaultier




 

Cassandra Cass



Guantes largos on stage 


Puesto 10. Shania Twain. Man, I feel like a woman.

Un clásico himno al crossdressing que las sissies de todo el mundo adoran cantar. Shania Twain lo interpreta en vivo en este show vestida igual que en el video original: galera, capa, botas altas y guantes largos con detalles de flecos (muy sexy!). 







Puesto 9. Jennifer Lopez. Booty. Live at Fashion Rocks 2014. 

Big booty, big big booty. Todo el show de Jennifer Lopez hace referencia a su pomposo trasero latino pero yo hoy la homenajeo por sus largos guantes negros.







Puesto 8. Natalia Oreiro. 

En una presentación de Natalia Oreiro en la alfombra roja para los premios Martín Fierro, ella luce un vestido blanco de John Galliano adornado con operagloves negros y un peinado al mejor estilo Rita Hayworth. Por supuesto, toda la mediocridad femenina argenta hizo fila en los programas de chismes para criticarla por su look, supuestamente pasado de moda. Idiotas!







Puesto 7. Lady Gaga. Pokerface 

La Lady Gaga rubia extravagante de sus primeros tiempos, la que más me gusta, se calza maillot, boina y guantes largos negros para cantar uno de sus clásicos dance. Ojalá que vuelva pronto porque el mundo la necesita.





Puesto 6. Cassandra Cass.

Cassandra Cass es una actriz transexual famosa en California por sus performances, sus shows cosplayer y también por sus grandes tetas. Saltó a la consideración mediática cuando se supo que había pagado doscientos mil dólares en cirugías para cumplir su sueño de parecerse lo más posible a Jessica Rabbit. Le gusta lookearse con todos los brillos y los excesos posibles para aparecer en alfombras rojas, como en ésta en Hollywood; donde acompaña a sus operagloves negros con clutch, pulseras, un ajustadísimo vestido sirena en tonos dorados y un peinado que nos recuerda a los años de gloria de la rubia Verónica Lake. Cassandra es para disfrutarla sin culpas y servirse de ella sin moderación.






Puesto 5. Naomí Campbell The face.

El reality show de Naomí, donde enseña a jóvenes modelos todos los trucos del oficio. En este breve ensayo, entrena a dos de sus candidatas. Me imagino lo que debe ser tenerla a Naomí de teacher con ese minivestido más guantes largos y cinturón de cuero.






Puesto 4. Rihanna. Rehab.

Puede ser en este Live American Awards o en cualquier otro lugar en cualquier fecha. Cada vez que Rihanna aparece en un escenario, el fetiche está garantizado. En este caso, guantes de cuero con hilera de tachas. 






Puesto 3.  Dita Von Teese. Jean Paul Gaultier.

Dicen que las modelos de pasarela deben ser sí o sí jóvenes y altas. A las que así piensan, habría que mostrarles este video de Dita Von Teese modelando con guantes largos y corsette mariposa, una obra de arte de Jean Paul Gaultier. El momento en que Jean Paul corre por la pasarela para alcanzarla y besarla, extasiado, es un momento top en la historia de la moda mundial. 







Puesto 2. Jerry Hall y Eva Herzigova. Thierry Mugler.

En 1997, Thierry Mugler estaba en lo más alto de la fama mundial como diseñador fetichista y los guantes largos eran un must en sus desfiles que rebosaban glamour y fantasía. Eva Herzigova llega primero y luego Jerry Hall aparece enguantada con su larga melena rubia y un ajustado traje de sirena. 







Puesto 1. Madonna. Vogue. MDNA.

En el 2012, Vogue era el punto más alto del show MDNA y la coreografía recuperaba el sentido del vogueing como danza erótica gay y femenina al mismo tiempo. Un corsette desmontable de Gaultier, guantes largos negros y una camisa blanca con corbata negra le dan un toque andrógino a gran diva Femdom de todos los tiempos que se pasea por el escenario con sus coristas mientras canta su homenaje a las grandes divas del Hollywood de los guantes largos.







Jerry Hall by Mugler




Dita Von Teese by Gaultier







Natalia Oreiro by Galliano



domingo, 10 de abril de 2016

Corsettes. Una historia ajustada






   A principios del siglo veinte, Paul Poiret era considerado el rey de la moda parisina y sus diseños marcaban los gustos y las tendencias. Poiret, nacido en 1879 y fallecido en 1944, es hoy considerado el responsable de la eliminación del corsette tras siglos de tiránico reinado oprimiendo cinturas femeninas. Nunca se sabrá si Poiret quiso realmente liberar a las mujeres de aquella ancestral opresión o simplemente las formas afinadas en el talle interferían con la línea de sus novedosos diseños enfatizados en los hombros que serían los predominantes durante los años veinte.

    La cintura ajustada volvió a ponerse de moda para finales de la década del treinta cuando contra los pronósticos de Poiret, los corsettes y los soutiens con ballenas y tiras volvieron a ponerse de moda como parte de un renacimiento victoriano popularizado por el cine a través de películas como Gone with the wind (la escena en donde Vivien Leigh exige que le ajusten las tiras del corsette hasta alcanzar la cintura deseada es hoy un ícono del fetichismo). El triunfo final de la mujer con figura de reloj de arena llegaría en 1947 con el New Look de Christian Dior y el ejemplo arquetípico es el famoso Bar, la chaqueta de estrecha cintura diseñada por Dior. Por entonces, el corsette había regresado transformado en bustier y comenzó a utilizarse en la mayoría de los vestidos de noche de los años cuarenta y cincuenta.







   Pero fue recién en la década del setenta cuando la madrina del punk, Vivienne Westwood, se convirtió en la primera diseñadora del siglo veinte en utilizar el corsette en su forma original desde los tiempos en que Poiret lo había rechazado. Su singular enfoque, tanto artístico como teatral, estableció una nueva tendencia en la moda contemporánea. La genial percepción de Vivienne sobre la corsetería se convirtió en el centro de sus trabajos y diseños logrando que en lugar de ser un símbolo de opresión, el corsette le devolviera a las mujeres una sensación de glamour y distinción imposible de obtener mediante otras prendas. Para 1980, otros diseñadores ya seguían su camino; genios contemporáneos como Jean Paul Gaultier y Thierry Mugler hicieron del corsette la armadura sensual de una mujer fetiche que parecía salida de una historieta de ciencia ficción. Ellos frotaron la lámpara y liberaron al genio que nunca más pudo volver a su encierro.



Nadja Auermann by Mugler


    Al igual que las botas altas o los guantes largos, el corsette lleva implícito un significado social que oscila entre lo artístico y lo teatral y que nos habla de la sexualidad de una mujer erotizada que pone el placer de la seducción en el primer sitio de sus prioridades. Paul Poiret se asombraría si supiera que las mujeres hemos sabido transformar al corsette en un arma de dominación. Si hubiera visto a Madonna masturbándose en escena con el famoso bustier de Gaultier durante su gira Blond Ambition, quizás se hubiese tomado la cabeza entre las manos ante semejante exhibición de encorsetado poder femenino. Desde entonces, el corsette ha sido la prenda fetiche de Gaultier y hasta sus perfumes se venden en una encantadora botellita con forma de reloj de arena.




Madonna by Gaultier


   A lo largo de todo el siglo veinte y en lo que va del ventiuno, el corsette ha podido mutar en bustiers, soutiens o bodies pero ha mantenido siempre indeleble la fantasía de una halagadora silueta femenina desde la estética visual pero mucho más desde lo simbólico. El corsette expresa mensajes contradictorios: es la constricción y la libertad, es la dominación y la sumisión. Al igual que cuando se suben a sus altos tacones, las chicas crossdressers quieren sentir ese sacudón erótico de vivirse como mujeres ajustando sus tiras y abrochando sus cierres, comprimiendo con ansiedad sus cuerpos de origen masculino que desean ganar esa curva sensual que las lleva de viaje al mundo soñado de la femineidad. Cuanto más aprieta el corsette, más libera toda clase de fantasías eróticas porque celebra la eterna e imperecedera sensualidad de los pechos, las cinturas y las caderas de sus poseedoras. 

   En medio de un constante vértigo de novedades y cambios que propone una cultura en donde sólo parece prevalecer lo efímero, el corsette sigue siendo un elemento intemporal de seducción. Es el recordatorio de que nuestro sexo sigue siendo dueño de un pasado glorioso de cortesanas y cabareteras, de bellas putas refinadas en todas las gracias y todos los placeres; un pasado que está grabado en nuestro inconsciente desde los montmartreanos años de oro del Moulin Rouge y las pinturas de Toulouse-Lautrec.

   




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