En la Londres victoriana del
siglo XIX, las comedias representadas en los teatros populares solían divertir al público mediante el truco de enredar las tramas con situaciones donde se producían equívocos entre los
géneros. Las mujeres que se disfrazaban de
hombres acostumbraban usar botas altas por encima de la rodilla para reforzar los caracteres de poder tradicionalmente
masculinos porque las botas estaban asociadas a
historias legendarias de piratas, caballeros y mosqueteros. De allí nos llega
su traducción castellana: las llamamos botas bucaneras o mosqueteras.
Para el imaginario colectivo de la época, esas botas eran el calzado de hombres
valientes, de probada gallardía, de los que nadie pondría en duda su
masculinidad.
Para la misma época pero en
los ambientes más elegantes, las mistresses
que atendían las fantasías de los ricos gentlemen
británicos siempre tenían un par de botas thighhighs en sus armarios. El pícaro inglesito, tan recatado en su vida cotidiana llena
de protocolos, soltaba sus inhibiciones en privado vistiéndose de mujer
mientras su dama de placer se ponía las botas adoptando un look masculino que facilitaba el gender roleplaying. No debió pasar mucho tiempo antes que algunos caballeros con tendencias sumisas les pidieran a sus mistresses que los
azotaran con las botas puestas, los humillaran pisándolos con sus suelas, los obligaran a besar y lamer las cañas de cuero o los
cabalgaran en sesiones de ponyplaying. Asi fue como las botas altas comenzaron
a ganar fama como un accesorio clásico entre las putas de lujo de toda Europa.
 |
| Pintura de una mujer travestida con botas masculinas |
Durante el siglo XX, el uso
de botas por encima de la rodilla no pudo escapar a esa tradición de prostitución
fetichista establecida en el siglo anterior. No se veían botas altas femeninas en las tiendas: sólo aparecían en la naciente y perseguida prensa pornográfica. Recién en 1962, una coleccion de Balenciaga incluyó por primera vez botas
hasta la rodilla, diseñadas por René Mancini. El atrevimiento de Balenciaga fue un anticipo de lo que estaba por llegar. Un año después, la bomba explotó.
Roger Vivier era un diseñador de zapatos que trabajaba para Dior desde 1953. Verdadero artista del diseño y la elegancia, Vivier se había consagrado en 1954 como el inventor del taco stiletto. Para 1963, Vivier trabajaba en el diseño de botas de cuero altas hasta los muslos (de allí, su
nombre en francés, cuissardes) que
las topmodels de la época lucieron por primera vez en la pasarela de otro genio revolucionario: Yves
Saint Laurent.
La colección 1963 de Saint
Laurent es un hito fundacional que todas las mujeres que amamos las botas altas deberíamos recordar y homenajear. Por
primera vez, la bota femenina por encima de la rodilla se presentaba ante el
gran público, bajo todas las luces. Boots, boots and boots are
marching up and down titulaba Harper's Bazaar en 1963. Musketeer boots, shiny, thighhigh, shapely as legs... era el comentario de Vogue.
Pero aquellas modelos de Saint Laurent no sólo se destacaban
por las botas. La colección incluía trajes negros, sombreros estilo
militar y guantes de cuero. Combinados con las botas, todos los outfits que Saint Laurent presentó en ese desfile tenían un aire novedoso y joven pero también agresivamente sexual. La crónica del Chicago Tribune del 30 de julio de 1963, la única
que pude encontrar en Internet, ("Saint Laurent develops own look") nos cuenta que ... Saint Laurent elegance was displayed in this Puss in Boots line with leather pants tucked into thighhigh boots with back buttoned overblouse contrasting sleeves and Robin Hood hat.
 |
| Bota Saint Laurent 1963 |
 |
| Yves Saint Laurent y Betty Catroux |
La musa favorita de Yves era Betty Catroux. Alta, bella y rubia, Betty posa en esta foto de 1969 del brazo de Yves en la puerta de la
tienda Saint Laurent en la calle Bond Street de Londres. Luce grandes anteojos de sol y una
maxichaqueta con cinturón que destaca las botas por arriba de la rodilla. Con solo verla un segundo, es inmediata la comparación que surge entre ella y otras divas boteras de los
sesenta como Jane Birkin o Brigitte Bardot.
 |
| Jane Birkin y Serge Gainsbourg |
 |
| Brigitte Bardot |
Hay una historia nunca del todo confirmada detrás de la bota Saint Laurent que tiene
mucho que ver con el mito de la bota como fetiche para el prostibulario gender roleplaying del siglo XIX. Roger
Vivier había diseñado un par de botas altas para que Rudolf Nureyev las usara en
el ballet El Lago de los Cisnes y la
mirada brillante de Yves reconoció inmediatamente que había un enorme mercado
de mujeres audaces esperando que alguien les diseñara una prenda que les
permitiera sentirse bellas y poderosas a la vez. Un prince charming pero en versión femenina, siempre jugando con la
identidad de género, al igual que se jugaba en los prostíbulos victorianos del siglo anterior.
Yves
Saint Laurent había ganado fama desde muy joven dirigiendo la maison Dior desde 1957 hasta 1960. Como una ironía del destino, su nuevo estilo renovador y fetichista nacido en 1963 derribaría al modelo de elegancia femenina un tanto pasiva que se había impuesto una
década atrás y que tenía al New Look de Dior como nave insignia. 1963 fue el año en que el mundo conoció a los Beatles y fue también el año en que la dominatriz
victoriana salió del closet luciendo sus botas para aparecer en las revistas de moda y en
las vidrieras de las grandes tiendas. Un mundo nuevo, más sensual y femenino, estaba definitivamente en
marcha.
 |
| Betty Catroux |
