El leopard print, o simplemente animal print, comenzó a ser usado décadas atrás por las chicas pinups que posaban en las revistas picarescas y no hay que buscarle mucha explicación: en aquellos tiempos, igual que ahora, el animal print es sexy. Muy sexy. Siempre asociado al glamour, siempre dándole a su dueña un aire de mujer salvaje, devoradora. Las dos primeras fotos de este calendario dedicado a leyendas del cine que llevaron el leopard print, corresponden a Dolores del Río y su traje leopardo del film Journey into fear, de 1943. Le siguen dos de la famosa Marilyn Monroe, con rayas de tigresa, en The seven year itch, de 1955.
En Argentina, la llamamos malla enteriza. En España, bañador. En Colombia, hasta donde sé, vestido de baño. Es o no es un fetiche? Las chicas en playas y piletas la siguen usando pese al terreno que ganó hace décadas la bikini a dos piezas. Menos ostentosa pero sin dudas más elegante que la bikini, la malla enteriza ha sido modelada por las grandes estrellas de cine vintage, favoritas de mi blog cuando de fetiches históricos se trata. Trajes de baño vintage, un hermoso calendario para abrir un nuevo año en mi blog.
Esta es la semana del año en que mi blog se engalana presentando diez videos temáticos de uno de mis fetiches predilectos: los guantes largos operagloves.
Esta entrada tiene un enfoque diferente a las anteriores. No pretende reflejar una época en especial sino que es un homenaje a las grandes divas de la historia del operaglove por parte de aquellas que las imitaron en el arte de lucirlos con elegancia y sensualidad. Las originales homenajeadas son las diosas que alcanzaron el status de mito erótico y serán por siempre íconos de la femineidad. Vamos a ver si las diez imitadoras están a la altura del desafío.
Guantes largos en el Cine. Mi homenaje a las Diosas.
MadonnaMarilyn
Natalie Gypsy
Lynda Rita
Puesto 10. Blake Lively y Leighton Meester son Marilyn Monroe y Audrey Hepburn.
Serena Van der Woodsen (Blake Lively) y Blair Waldorf (Leighton Meester) son las amigas - rivales de la serie Gossip Girl. En el episodio 100 (quinta temporada, 2011), la rubia Serena sueña que es la Marilyn Monroe en Gentlemen prefer blondes, con vestido y guantes rosas y rodeada por sus galanes entre los que se encuentra su favorito, Dan. En el medio de la canción Diamonds are a girl's best friends, aparece Blair en lo alto de la escalera, caracterizada como Audrey Hepburn en Breakfast at Tiffany's y se lleva a Dan. Una recreación imaginaria de un duelo entre la rubia de guantes rosas versus la morocha de guantes negros; las dos en la misma escena.
Puesto 9. Loni Anderson es Jayne Mansfield.
The Jayne Mansfield Story (1980) fue realizada por la CBS para la televisión. Loni Anderson se calza lo mejor que puede los guantes y los zapatos de la bomba sexual rubia de los cincuenta y sesenta. Chicas sissies, si pueden encontrar esta película, no se la pierdan. Todo el espíritu sissy de Jayne está recargado por Loni hasta el extremo del puterío.
Puesto 8. Nicole Kidman es Grace Kelly.
Pocas mujeres en la historia han llevado los operagloves en la vida real con la gracia y la elegancia de Grace Kelly. Estas son dos breves escenas de Grace of Mónaco (2014), en donde la princesa Grace - Nicole Kidman luce los guantes largos blancos perlados que eran su sello de distinción.
Puesto 7. Kylie Minogue es Marilyn Monroe.
En 1999, Kylie Minogue interpretó Diamonds are a girl's best friends caracterizada como Marilyn Monroe en la ceremonia de apertura de los estudios de la 20th Century Fox en Australia.
Puesto 6. Sofía Loren es Rita Hayworth.
La pupa del gangster (1975) es una de las tantas divertidas comedias protagonizadas por Sofía Loren y Marcello Mastroianni. Un capomafia está obsesionado desde chico con la Rita Hayworth de Gilda y cree haberla encontrado en Pupa,una prostituta de Milán.
Puesto 5. Jennifer Love Hewitt es Audrey Hepburn.
La Historia de Audrey Hepburn (2000), el taxi, la puerta de Tiffany's, el cafecito con la croissant con guantes largos y vestido de Givenchy.
Puesto 4. Gretchen Mol es Bettie Page.
The Notorius Bettie Page (2005) fue filmada en blanco y negro para lograr un efecto vintage que nos transporte a los años cincuenta. Narra la historia de Bettie, su encuentro con Irving Klaw, su transformación de modelo pinup en musa del bondage y su posterior conversión mística que la alejaría para siempre de las cámaras, los tacos altos y las fustas.
Puesto 3. Natalie Wood es Gypsy Rose Lee.
El striptease con guantes largos es un clásico del burlesque. Gypsy (1962) protagonizada por Natalie Wood fue un musical cuyo tema era la tormentosa relación entre Louise, la futura estrella del burlesque Gypsy Rose Lee y su opresiva madre interpretada por Rosalind Rusell. Por supuesto que hay mucho guante largo estriptisero para disfrutar a lo largo de todo el film.
Puesto 2. Lynda Carter es Rita Hayworth.
Una típica plaza del barrio de Montmartre, en París, está decorada por un mural que dice Te amo en todos los idiomas de la Tierra. Por encima de las inscripciones, hay un retrato de una mujer que encarna a una diosa del amor, exhortando a los paseantes a amarse. La silueta de la mujer es inconfundible: ella no puede ser otra que Gilda. Como en el mural de Montmartre, el film sobre Rita se llamó Rita Hayworth. The Love Goddess (1981) y esta es la recreación de la escena inmortal donde Lynda Carter se saca el guante cantando Put the blame on Mame.
Puesto 1. Madonna es Marilyn Monroe.
En una entrevista de 1987, dos años despues de haber grabado el video de Material Girl, Madonna afirmó que la escena de Diamonds are a girl's best friends era su momento Monroe favorito. Grabado en enero de 1985, el video de Material Girl, junto con el de Like a Virgin, significó el despegue definitivo de Madonna como estrella del espectáculo por encima de cualquier rol de cantante femenina tradicional. Madonna tuvo alguna vez sentimientos encontrados hacia la canción y el video y se manifestó en contra de la forma en que fue interpretada por la crítica y por grupos feministas pero sobre todo porque le hizo ganar el apodo de chica material. A treinta años de aquel atrevimiento, quien otra que ella merece llevar los gloriosos guantes rosas de Marilyn?
Como siempre, espero tu comentario y si recordás algún video o escena importante de guantes largos que se me haya escapado, no dejes de comentármelo.
Sofía Rita
Kylie Marilyn
Blake Marilyn
Natalie Wood, aprendiendo el arte del burlesque de Gipsy Rose Lee
El nacimiento de un fetiche en nuestra cultura es siempre tema de dicusión; cómo y cuando nace y qué factores sociales influyen en su origen. En el caso del corsette voy a ser tajante; a diferencia de otros fetiches, cuyos orígenes se pierden en una nebulosa imprecisa en donde nadie puede definir cuando dejaron de ser una prenda de vestir y pasaron a ser un excitante accesorio sexual, el fetiche del corsette tiene un momento único y fundacional que se ubica en la pantalla grande. En una inolvidable escena de Gone with the wind, uno de los más grandes clásicos de todos los tiempos y ambientada en el sur esclavista de los Estados Unidos de mediados del siglo diecinueve, Vivien Leigh en su consagratorio papel de Scarlett O'Hara le ordena a su esclava negra que le ajuste las tiras de su corsette hasta que su cintura alcance la medida que ella desea. A esta escena inolvidable se le suman otras nueve para conformar Corsettes. Corsetería de época, que está dedicada a diez grandes actrices que lucen la belleza y la seducción del corsette clásico en films de época, ambientados en siglo XIX y las primeras décadas del siglo XX. Una época mitológica en lo que respecta a la moda y a las costumbres. Vamos a revivirla?
Nicole Kidman en Moulin Rouge
Claudia Cardinale en Les Petroleuses
Brigitte Bardot en Les petroleuses
Jayne Mansfield en It happened in Athens
Corsettes. Corsetería de época
Puesto 10. Vivien Leigh. Gone with the wind (1939).
Durante dos largos años, mil cuatrocientas candidatas para el papel de Scarlett O'Hara desfilaron bajo la mirada del productor (David Selznick) y de los directores que filmarían Gone with the wind. La elegida fue la inglesa Vivien Leigh, por entonces esposa de Laurence Olivier. Este es el momento en donde Scarlett le ordena a su esclava Mamie que reduzca su cintura; una escena que combina en forma indefinible el poder, la seducción y el deseo y que no pasaría desapercibida a los fetichistas de los años treinta y cuarenta ni tampoco a los que vinieron después.
Puesto 9. Jayne Mansfield. The blonde and the sheriff (1958).
Un film western que nos trae a Jayne Mansfield en su rol de clásica rubia bombshell. Miss Kate comanda en 1880 un hotel que además es un honky tonk en un perdido pueblo del Oeste americano bautizado Fractured Jaw. Atención chicas sissies!, el atuendo y los manerismos de Miss Kate y sus bailarinas es toda una inspiración!
Puesto 8. María Felix.Frenchcancán. (1954).
París, 1888. En el barrio de Montmartre, un empresario de espectáculos está por inaugurar un nuevo cabaret, el Moulin Rouge. La imponente Lola de ojos ardientes y negra melena es la estrella y necesita un sumiso (el mismo empresario) para que la ayude a ajustarse el corsette. Una escena inolvidable para recordar por siempre a María Felix, una gloria de nuestra América latina.
Puesto 7. Jane Russell. Son of Paleface (1952).
Son of Paleface es la secuencia de The Paleface con los mismos protagonistas: Bob Hope y Jane Russell. No está considerada entre las más célebres performance de Jane si se la compara con The Outlaw (su rol consagratorio como actriz de westerns) o The French Line. Pero basta con verla en el inicio de la escena, cuando desata su liga a sale con un corsette rojo y negro, medias de red y operagloves, desparramando una sexualidad tan exhuberante como su portentoso físico para comprender en pocos segundos porqué Jane desató tantas polémicas y tuvo que enfrentar tantas críticas y censuras. Su nombre de saloon performer es Mike, un nombre masculino, quizás una alusión indirecta a la sexualidad por parte de una de las estrellas femeninas más adoradas por el reprimido y oculto público gay de los años cincuenta.
Puesto 6. Gina Lollobrigida. Beautiful but dangerous (1955).
La historia de Lina Cavalieri, una cantante lírica que además demuestra ser una chica de armas tomar, y de su romance con Sergio, un noble ruso de la familia de los zares, protagonizado por Vittorio Gassman. La escena del duelo a espada entre Lina y su rival Manolita puede resultar un poco larga pero Gina Lollobrigida está absolutamente arrebatadora en su traje de mosquetera. Entre los 1:40 y los 2:15 minutos, la aparición de su figura encorsetada es sublime.
Puesto 5. Claudia Cardinale. Les petroleuses (1971).
Claudia Cardinale en duelo con Brigitte Bardot en el western francés Les petroleuses (1971), una comedia sin demasiadas pretensiones. Claudia es la indiscutida Madame de un pueblo texano hasta que su poder se ve desafiado por la llegada de un antiguo clan encabezado por Brigitte. En la escena, Claudia improvisa un striptease bajo la mirada de su rival quedando, graciosa y sensual, en corsette y medias. Por supuesto que es aclamada y llevada en andas por el pueblo entero aunque el final de la escena no es demasiado glamoroso para ella.
Puesto 4. Salma Hayek. Wild wild west (1999).
Los personajes femeninos en las películas de cowboys no tiene términos medios. O son las señoras recatadas que se visten según las tradiciones del puritanismo
anglosajón o se alinean en el bando de las chicas malas que
apelan al corsette y al portaligas como armas de seducción y poder. En esta remake de un viejo clásico, Wild wild west, Salma Hayek se alinea claramente del lado de las malas.
Puesto 3. Jayne Mansfield. It happened in Athens (1962).
Ambientada en 1896 durante los primeros Juegos Olímpicos de la era moderna en Atenas, Jayne Mansfield luce un precioso corsette negro y rosa con tazas balcón y portaligas. La antigua y sabia lingerie de la belle époque haciendo magia sobre el cuerpo de una de las más sensuales mujeres de todos los tiempos.
Puesto 2. Marilyn Monroe. River of no return (1954).
La principal elegida en el rubro western no podía ser otra que Marilyn Monroe.River of no return es considerada por la crítica como un clásico del género pese a que ella filmó de mala
gana, sólo para cumplir compromisos contractuales y tiempo después aseguró que la consideraba la peor de sus películas. Marilyn juega de Kay, una cantante y bailarina
de music hall en un pueblo remoto del noroeste de Estados Unidos pero
apenas es una excusa para que apreciemos una vez más su perfecta cintura
de reloj de arena en dos corsettes diferentes.
Puesto 1. Nicole Kidman. Moulin Rouge (2001).
Estamos en París en el año 1900 y el Moulin Rouge se rinde noche tras noche a los pies de la más bella y fogosa de las pelirrojas, Satine, protagonizada por Nicole Kidman en su mejor momento. Toda la historia de la lencería femenina, plena de sensualidad y lujuria, puede resumirse en estas dos escenas, encorsetadas entre sexo y burbujas de champagne.
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